jueves, 26 de abril de 2018

Z la Ciudad Perdida

Hoy me toca hablaros de una película que ha pasado con más pena que gloria, un ejemplo más de la mala suerte que persigue a su protagonista desde que hiciera Sons of Anarchy, y una película que merecía mejor suerte.

Se trata de una película basada en hechos reales. En ella seguiremos a cierto explorador inglés en su obsesión por encontrar una misteriosa ciudad perdida (la ciudad perdida de Z) en plena selva.

A lo largo de los años, dicho explorador encabezaría un buen puñado de expediciones para encontrar la ciudad; y es en la vida de éste hombre en la que la película pone el foco. Y sí, da importancia a la búsqueda de la ciudad, pero las relaciones familiares y con sus hombres ocupan un papel también muy importante.

A lo largo de más de dos horas asistiremos a una producción muy cuidada, que recuerda a películas con más predicamento (como siete años en el Tíbet, al menos a mí) trasladándonos de forma eficaz a un periodo histórico en el que parecía que todo estaba por descubrir (inicio del siglo XX).

Es una película lenta, que basa gran parte de la potencia de la misma en la interpretación de Charlie Hunnam, un actor que va alcanzando ya la cuarentena sin acabar de afianzarse, pese a tener talento y encontrar papeles a priori interesantes y variados. Es una actuación solvente (no excepcional) bien apoyada por sus compañeros de reparto.

Creo que la película se pierde un poco en algunos tramos que no pasan de ser anecdóticos, alargándonos un poco de más. Pero ya juega a eso, es el cine que nos presenta el director: si te gusta bien y si no vete a otra cosa.

Quizás tiene ínfulas de película oscarizable sin tener el nivel (principal problema en mi opinión), intentando ser trascendente cuando no es necesario o alargando planos por el mero hecho de hacerlo.

Por lo demás tenemos una película notable (bajo), que creo vale la pena ver un día que no tengas sueño (como todas las lentas que no son obras maestras XD) y que os dará una tarde entretenida. Para nada es imprescindible o memorable, pero está bien hecha, cuenta una historia interesante y los actores están a la altura. Suficiente como para que me haya valido la pena invertir en ella mi tiempo.

Valoración Personal: 7.

martes, 24 de abril de 2018

Lost in Space T1


Uno de esos remakes que uno no espera es, sin duda, Perdidos en el Espacio (o Lost in Space), una serie de aventuras de finales de los 60 que estaba bastante más que olvidada. Pero a alguien se le ha pasado por la cabeza hacerlo, y a mí me ha dado por verlo. Veamos qué aporta.

La premisa es sencilla: una familia viaja junto a mucha más gente en una nave espacial hacia un nuevo destino para la humanidad. Pero sucede algo que acaba con la nave de la familia estrellada en un planeta, aparentemente solos y teniendo que luchar contra los elementos.

Con ésta premisa tenemos una serie de aventuras en ese planeta (que no en el espacio) que nos llevarán a conocer mejor a los miembros de la familia Robinson.

Parte del atractivo de la serie lo tienen los miembros de dicha familia, dos chicas mayores, un niño y unos padres separados. Gente que arrastra problemas de la Tierra y que seguirán presentes tan lejos de casa. Dicho esto creo que los actores jóvenes son muy justitos, y sólo la presencia de los dos padres salva la faceta actoral (es especial mi adorado Toby Stephens).

Luego aparecen más personajes, pero ninguno acaba de enganchar (ni siquiera la mala o el robot), y me parece que, en general, tenemos una serie de actores infrautilizados que no acaban de creerse el papel en el que están.

Y qué tipo de serie tenemos? Eminentemente una serie familiar, donde los niños tienen un papel mucho más predominante del que uno querría y que en ningún caso pone tramas demasiado oscuras o complejas. Y ese es su punto fuerte, el tener claro el objetivo de la serie: entretener a toda la familia, algo que consigue, ya que los niños (al menos el mío) disfrutan con lo que ven en pantalla, mientras que los padres tienen el gancho de la relación de pareja o el toque de ciencia ficción.

No es una serie para tirar cohetes o una serie que vaya a recomendar a nadie: actoralmente justa, de producción irregular, con guiones facilones... pero sabe a quién va dirigida y consigue cumplir su objetivo, con lo que le auguro un futuro medianamente largo (fijo que llega a tres temporadas). Además, no se hace larga (10 capítulos) y va de menos a más, con lo que el regusto final positivo.

La recomiendo? No. Muy del montón; pero puede rellenar el hueco de producciones de hace años, que buscaban únicamente entretener.

Valoración Media Followmytv: 7,77.
Valoración Media Imdb: 7,68.

sábado, 21 de abril de 2018

John Wick: Pacto de Sangre


Hay películas (o productos) que aparecen en el mercado sin apenas hacer ruido, pero gracias a que tienen algo que las hace distintas acaban por destacar entre el resto. Éste fue el caso de John Wick, una película que nos llegó de la mano de Netflix y que contaba con un Keanu Reeves de protagonista en modo destrucción total para vengar la muerte de su perro.

Era una película de acción sin concesiones, brutal (en cuanto a brutalidad) en las escenas de acción y muy bien coreografiada. Tenía además una serie de toques de ambientación que la hacían original, como esas monedas de oro para asesinos, o el hotel donde no se podía derramar sangre.

Como no podía ser de otro modo, cuando una cosa funciona acaba saliendo la segunda parte, y ésta es la que os traigo hoy. John Wick Pacto de Sangre (o Chapter 2, que hay ya confirmado un tercero) nos da más de lo mismo, que es precisamente lo que le pedíamos.

Arranca con Wick en modo berseker porque le han robado el coche (hacen mofa al respecto), una excusa para arrancar con acción. Pero enseguida veremos que la cosa va por otros derroteros: deberá pagar una deuda de sangre, volviendo a asesinar.

Más escenarios, más persecuciones, más medios. Y todo para acabar dando una película similar, que basa su efectismo visual en la calidad de las coreografías y en la sensación de que podrían ser “reales”, golpes secos, tiros a la cabeza... contundencia y efectividad.

Se da también más bola a la misteriosa sociedad de asesinos (de la que se siguen dando cosas por supuestas), un punto de ambientación que le sienta estupendamente.

Quizás el guion intenta ser algo más trabajado, sin acabar de conseguirlo. Pero eso no es lo importante, lo importante es que Keanu Reeves funciona estupendamente como asesino despiadado capaz de arrasar con lo que se le ponga por delante y que toda la película se te pasa en un suspiro. Tenemos franquicia!

Es cierto que podría haber sido más ambiciosa, que da giros argumentales absurdos o que a veces el más no implica mejor. Pero oye, es tan gratificante quedarte viendo sus escenas de acción que uno no puede sino aplaudir con las orejas y disfrutar de éste cine que se siente noventero.

Placer culpable? Sí. Pero a veces son los que más se disfrutan.

Valoración Personal: 8,0.

miércoles, 11 de abril de 2018

Un Golpe con Estilo


Hoy traigo una de esas películas de la que no esperas nada más allá de pasar un rato entretenido, que con el tráiler ya te dan desde el tono hasta lo que puedes esperar de la misma, y que tienen la gran virtud de ser honestas. Veamos qué tal está un golpe con estilo.

La película nos cuenta cómo un hombre sufre un asalto a un banco mientras está reclamando por el impago de su hipoteca. La escena se le queda grabada, y ante la imposibilidad de seguir pagando la casa donde vive con su hija y su nieta decide intentarlo con dos amigos de toda la vida.

Y eso es la película, una historia de robos interpretada por tres auténticos veteranos que no aporta absolutamente nada al género y que basa su atractivo en la comedia y la ternura que inspiran los tres personajes.

Personalmente creo que funciona en lo que propone, pero es que a mí es meter a Michael Kane en una cinta y ya me tienes ganado. Es sencilla, cortita (96 minutos), rodada de forma eficiente y muy amable. De esas de ponerse para pasar un rato agradable, sin más.

Quizás esa falta de plus es lo que ha lastrado a la película, que basa todo su atractivo en los actores que aparecen. Se nombra lo que se aprovechan los bancos, las empresas que no tratan bien a sus trabajadores, la deslocalización... pero es tan de pasada que no llegas casi ni a enterarte.

También es verdad qeu los actores que salen no dan lo mejor de sí mismos, pero es que tienen tanto carisma que uno no puede evitar disfrutando verlos en pantalla, que al final es de lo que se trata cuando uno se pone a ver una película.

La recomiendo? Si sois tolerantes con las películas sencillitas y no vais a buscarle tres pies al gato, os lo podéis bien. Yo la he disfrutado más que otras con mucho más nombre y complejidad...

Valoración Personal: 6,5.

sábado, 7 de abril de 2018

Your Name

La película de hoy es un caso especial, una película de animación japonesa a la que le tenía unas ganas tremendas y que no he visto hasta que he podido hacerlo en condiciones: con el blu ray en casita y sentado en el sofá con palomitas.

La película nos narra la historia de dos personajes, un chico de ciudad y una chica de campo que, por razones desconocidas, intercambian su cuerpo durante algunos días, de forma aleatoria.

Así, iremos conociendo la vida de ambos personajes, su situación y su personalidad. Poquito a poquito nos encariñaremos con ellos y entraremos en una historia muy bien narrada en la que no voy a entrar por no chafar la película.

Los personajes se hacen querer desde el primer momento, es facilísimo saber quién ocupa el cuerpo de quién y en qué momento, además de que los secundarios consiguen introducirse en la película pese a su poco peso. Los dos protagonistas se llevan todos los focos, y creo que responden sin problema alguno.

La animación y el dibujo son magistrales, ejemplo de animación de calidad y de lo bien que da en pantalla un dibujo animado. Detalles por doquier, buen color, buenos diseños... no diré nada malo en éste aspecto porque no lo hay.

Y luego está la música, que acompaña como en pocas producciones he visto, ya sea con sus cuatro temas jpop o con la música más ambiental. Es una auténtica maravilla que te sumerge más en la historia y que eleva la cinta a la obra maestra.

Porque sí. Your name es una obra maestra de esas que aparecen de vez en cuando, una cinta aparentemente costumbrista y con un punto de ciencia ficción que va derivando hacia algo puramente sentimental, que te hace sufrir y te llega como muy pocas películas consiguen hacerlo. No os miento si digo que ésta película me ha hecho llorar, y no sólo eso, me ha tenido dándole vueltas durante unos cuantos días y tengo unas ganas locas de volver a ponérmela.

El máximo exponente de la animación moderna, mezclado con una banda sonora inmejorable y un gusto por los sentimientos que he visto pocas veces. Imprescindible.

Valoración Personal: 10.


Me quedo con las ganas de meterme más en la trama, pero si digo algo os la destripo, así que dejo los comentarios como lugar para los spoilers. Comentad y discutimos!

viernes, 6 de abril de 2018

Santa Clarita Diet T2


Tras un cuasi maratón os traigo mis impresiones de la segunda temporada de ésta curiosa comedia negra.

Para los que no lo sepáis, Santa Clarita Diet nos cuenta la historia de una mujer que se convierte en zombi por causas desconocidas y empieza a comer gente, el problema? Que quiere seguir teniendo una vida normal junto a su marido y su hija, y los problemas derivados de su nuevo estado no les dejan tener días demasiado normales.
Especialmente bueno me parece Timohty Olyphant
En ésta segunda temporada tenemos a unos personajes ya totalmente asentados, que saben en qué liga juegan y que han mimetizado los papeles. No es que lo hicieran mal en la primera entrega (son buenos actores), pero sí que se nota que ahora creen más en el proyecto.

La trama no nos deparará demasiadas sorpresas (aunque sí que empieza a construir cierta mitología alrededor de éstos zombis), basando toda en las situaciones. Son unas situaciones bastante pasadas de vueltas, que se apoyan en el humor y el gore para mantener la serie a flote, cosa que consiguen sin problemas.

Porque sí, porque Santa Clarita Diet es una serie muy divertida, que aprovecha que tiene pocos personajes para darles momentos a todos ellos, y que sabe cuáles son sus pretensiones (y no las pasa). Diversión? Sangre? Buenos actores? Comedia negra? Ésta es vuestra serie.

Posiblemente peque de poco ambiciosa en el plano argumental, pero creo que incluso le haría daño intentar dar un paso adelante en ese aspecto. A veces apetece ver series de media hora que te den para apagar el cerebro.

Y sí, la segunda temporada me ha parecido mejor que la primera, especialmente en los últimos capítulos (donde la anterior se desmoronaba un poco).

Y vosotros. La habéis visto?

Valoración Media Imdb: 8,76.

miércoles, 4 de abril de 2018

Fear The Walking Dead T3


Siempre voy tarde, y con ésta serie tengo la sensación de ir más tarde aun (están ahora por la cuarta) pero bueno, el caso es verla y traeros lo que me parece.

Vaya por delante que las dos primeras temporadas de las serie me parecieron una auténtica pérdida de tiempo, un mal subproducto de la franquicia The Walking Dead en la que me sobraban prácticamente todos los personajes y en el que no empatizaba con absolutamente nadie.

En ésta tercera temporada ya empiezan con una declaración de intenciones bastante importante, que te deja un poco con el culo torcido y te dice que ésta vez intentarán hacer las cosas bien. Luego hacen que la temporada completa gire en torno a dos localizaciones principales (una presa y una zona en el desierto) lo que hace que la serie se centre mucho.

Los añadidos en cuanto a personajes también aportan al conjunto, sintiéndose menos personaje de relleno que los que veníamos viendo hasta ahora. Y si a eso le sumamos que el grupo principal ya es menor que al principio, acabamos por tener una serie que se centra bastante más e intenta explotar a los personajes con los que cuenta.

En conjunto queda la mejor temporada de la serie hasta el momento y con mucha diferencia. Una temporada que queda lejos de ser buena, pero queda por encima de alguna de las últimas de la serie madre y marca un buen camino para seguir creciendo en el futuro.

Vamos, que ahora sí que vale la pena verse Fear the Walking Dead a poco que te guste el género zombi, lástima que el peaje a pagar hayan sido dos temporadas que no hay por dónde cogerlas.

Repito que sigue sin ser una buena serie, pero al menos ahora consigue entretener, que es lo mínimo que le pido a un producto de ficción. Que sigue habiendo personajes infumables como Madison? Sí. Que actoralmente está muy por detrás de la serie madre? También. Pero hay zombis y no aburre.

Valoración Media Followmytv: 7,65.
Valoración Media Imdb: 7,37.